The Image Mill: Sustainable Cinema de Scott Hessels combina movimiento, iluminación y duración en una instalación ecológica. En contraste con finales del siglo XIX, cuando se inventó el cine y había poca preocupación por el medio ambiente, The Image Mill llama la atención sobre cuestiones de sostenibilidad en una era de crisis ambiental.

Nos recuerda las fotografías de acción de eadweard Muybridge de movimiento animal,el cinenetoscopio y otros dispositivos precinemáticos antes de la primera proyección pública de su película,
La llegada de un tren a La Ciotat
en 1895. En este sentido, la obra es una forma de media-arqueología, como en See Banff

de Michael Naimark y el efecto The Edison de Paul DeMarinis. La obra de arte consta de dos ruedas que giran en direcciones opuestas. Una serie de marcos de animación se pintan en vidrio que se coloca en la rueda interior. Las ranuras cortadas se montan en la rueda exterior y giran en la dirección opuesta. A medida que el agua cae sobre las dos ruedas, aparece una imagen en movimiento, paralela a la forma en que el mecanismo de los zoetropos y quinetoscopios del siglo XIX.

Este enorme Zoetrope crea una ilusión óptica de acción, como podemos ver a un caballo corriendo. Que es una de las primeras imágenes ‘en movimiento’ que condujo a la invención del cine. Hessels explora un posible futuro de medios ambientalmente responsables, mirando hacia adelante mirando hacia atrás. Una noción interesante de su obra de arte es el uso del agua. Es el agua que hace girar la rueda, lo que nos da la ilusión de acción. En esta era de calentamiento global, modelos climáticos, etc. donde todo está siendo analizado para su beneficio para el clima, el artista nos muestra en realidad una obra de arte muy simple de cómo se pueden utilizar los recursos naturales. La potencia que impulsó la era industrial de Michigan está en una transición a una nueva era de energía alternativa… el poni tropieza, pero continúa. Según el sitio web de Hessels, la obra de arte ha sido hecha por trabajadores del metal de Michigan y la obra de arte demuestra que las habilidades de los comerciantes de la era industrial pueden ser aprovechadas como un recurso valioso ya que la región considera nuevas direcciones sostenibles.

«La vida, la naturaleza y la materia son una unidad perfecta», escribió Lucio Fontana. (Fontana, 1946) El cambio es la condición esencial de la vida. Las ideas de Fontana, aunque escritas en los años 40 se relacionan con la obra de Hessels. A medida que agotamos nuestros recursos naturales, es hora de que adoptemos un enfoque diferente de estos recursos naturales (aunque esto ha estado en curso desde hace un tiempo, y la obra de Hessels no es realmente una gran revolución). Así que para mantener nuestros estándares de vida, necesitamos cambiar. De ahí el uso del agua, uno de los recursos naturales más importantes y preciosos, como fuente natural de energía para alimentar esta obra de arte.

Lucio Fontana, «El Manifiesto Blanco» 1946, en Arte y Medios Electrónicos,Edward Shanken, p 195.

Vea el sitio de Hessel con una extensa documentación de The Image Mill