{"id":1643,"date":"2014-05-07T16:00:41","date_gmt":"2014-05-07T23:00:41","guid":{"rendered":"http:\/\/artelectronicmedia.com\/artwork\/sound-bites-city-2\/"},"modified":"2019-12-30T14:58:26","modified_gmt":"2019-12-30T22:58:26","slug":"sound-bites-city-2","status":"publish","type":"artwork","link":"https:\/\/artelectronicmedia.com\/es\/artwork\/sound-bites-city-2\/","title":{"rendered":"Sound Bites City"},"content":{"rendered":"

\"Sound%20Bites%20City%202.jpg\"Sound Bites City<\/em> ies una colección de arte sonoro de 19 artistas sonoros de alrededor del mundo en la Universidad RMIT en Australia. Expuesto en  RMIT University Gallery<\/a>, el arte sonro se reproduce a través de altavoces que están dispersos alrededor de una estructura física ronda que culmina con un criado, falso, loma cubierta de hierba. Este espacio se llama the Torus. Universidad RMIT describe el Torus como "una estructura circular excitante que ha sido especialmente diseñado por los arquitectos, ingenieros y diseñadores de sonido basado en la unidad de SIAL de RMIT para proveer la mejor manera de presentar el sonido." (Enlace RMIT) el Torus se construye de la superposición de cedro rojo ramas que forman un dosel sobre una piel fina de tela. Tiene intención de ser "un envoltorio de aire, un túnel sonoro, una maravilla-spacio acústica pionera" (RMIT)<\/p>\n

\"Sound%20Bites%20City.jpg\" El espacio de arte sonoro ha sido diseñado para ser interactivo, de una manera sutil. El espectador \/ oyente puede pasear por la exposición, la búsqueda de diferentes espacios en los que escuchen el sonido o recoger a los auriculares y que tienen una experiencia personal. Los espectadores también pueden ver el la composición de los trabajos en curso en las pantallas, si así lo desean. Las transiciones de trabajo desde el acto pasivo de la audiencia, algo que nuestro cerebro hace de forma automática, a la escucha, un acto que requiere el pensamiento, concentración, y interacción.<\/p>\n

Mientras que algunos han dicho "visualidad abruma auralidad en el equilibrio cultural de los sentidos" (Kahn) esta exposición utiliza el, espacio tridimensional visual, para acompañar y ayudar al espectador a experimentar el arte sonoro. Director de RMIT Gallery, Suzanne Davies, quien co comisarió la exposición, ha destacado la importancia del componente visual en canciones del momento en la ciudad, sobre todo en el arte sonoro representada en un espacio de la galería. Davies dice que el Tarus es "una invitación para frenar y escuchar es raro, que es lo que el Torus nos anima a hacer – sentar, escuchar y jugar con nuestra imaginación sónicos" el espacio es tan importante como las piezas de arte sonoro que contiene .<\/p>\n

Algunos de las piezas de arte sonoros exibidas en Sound Bites City<\/em> incluye 5000 Calls<\/a> por Sonia Leber y David Chesworths y Kirribilli Wharf<\/a> por Bill Fontana (Demonstrados abajo)<\/p>\n

\nhttps:\/\/www.youtube.com\/watch?v=l6l4iVyonCk<\/a><\/video><\/div>\n

El arte sonoro es una forma vibrante de los nuevos medios de comunicación, y controvertido. En John Cages, 4'33, también conocida como la pieza en silencio, un jugador "se sienta al piano y delimita el tiempo en tres movimientos, a la vez sin hacer ruido" (Kahn) Para un espectador desprevenido esto parece ridículo, cómo puede uno tener el arte sonoro sin sonido? El arte sonoro juega con nuestra percepción del sonido más allá de la música, incorporando el silencio y el ruido para animar a los oyentes a pensar.<\/p>\n

Resources Consulted<\/p>\n

RMIT University, Sound Bites City<\/p>\n

Kahn, D., "John Cage: Silence and Silencing" in Noise, Water, Meat (2001)<\/p>\n","protected":false},"author":180,"featured_media":15942,"template":"","artist":[5727,5737,5729,5725,5735,5733,5736,5726,5731,5724,5723,5730,5734,5722,5728,5732],"streams":[15],"keywords":[],"decade":[6061],"media":[6071],"class_list":["post-1643","artwork","type-artwork","status-publish","has-post-thumbnail","hentry","artist-bill-fontana-es","artist-chris-watson-and-christian-zanesi-es","artist-christine-groult-es","artist-christophe-charles-es","artist-daniel-teruggi-es","artist-douglas-quin-es","artist-horacio-vaggione-es","artist-katrin-isabel-ernst-es","artist-nick-murray-and-carl-anderson-es","artist-philip-brophy-es","artist-richard-barrett-and-daryl-buckley-es","artist-sonia-leber-and-david-chesworth-es","artist-stephan-schutze-es","artist-steve-stelios-adam-es","artist-susan-frykberg-es","artist-susan-philipsz-es","streams-cuerpos-sustitutos-sistemas-emergentes","decade-2010s-es","media-installation-es"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/artelectronicmedia.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/artwork\/1643","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/artelectronicmedia.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/artwork"}],"about":[{"href":"https:\/\/artelectronicmedia.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/artwork"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/artelectronicmedia.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/180"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/artelectronicmedia.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/artwork\/1643\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/artelectronicmedia.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/15942"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/artelectronicmedia.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=1643"}],"wp:term":[{"taxonomy":"artist","embeddable":true,"href":"https:\/\/artelectronicmedia.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/artist?post=1643"},{"taxonomy":"streams","embeddable":true,"href":"https:\/\/artelectronicmedia.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/streams?post=1643"},{"taxonomy":"keywords","embeddable":true,"href":"https:\/\/artelectronicmedia.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/keywords?post=1643"},{"taxonomy":"decade","embeddable":true,"href":"https:\/\/artelectronicmedia.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/decade?post=1643"},{"taxonomy":"media","embeddable":true,"href":"https:\/\/artelectronicmedia.com\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?post=1643"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}