Decade: 2000s

Teléfono público, Robert Lazzarini

  Teléfono público está hecho de los materiales exactos de los que estaba hecho un teléfono público de la ciudad de Nueva York: acero, aluminio, plexiglás, suciedad, materiales y procesos que requieren 45 fabricantes. La distorsión de la obra le da una sensación futurista, incluso cuando los teléfonos públicos están cada vez más desactualizados». [3] […]

EyeWriter

Testigos del futuro: Proyecto Islámico

‘Proyecto islámico comenzó en 1996 como una instalación y rendimiento con comunicación interactiva con el público: la compra de recuerdos, el llenado de cuestionarios sobre sus opiniones sobre Futur

Tipo móvil

zero@wavefunction: nano sueños y pesadillas

Dispositivo de modelado de crecimiento

Entrevista con el artista David Bowen sobre el dispositivo de modelado de crecimiento

GLIFOSITI

AR Magic System

Círculo de cribado

Screening Circle se inspiró en la tradición del círculo de acolchado: un grupo de personas que hacen una colcha juntos, cada

El mapa de conversación

Warren Sack desarrolló The Conversation Map con el fin de visualizar una cadena de comentarios/referencias de ciertas publicaciones de medios dentro de un foro o archivo. El mapa de conversación es una interfaz que analiza archivos y sitios basados en las palabras y su relación entre sí[2]. Cada línea de la interfaz representa una conexión o una cita a la publicación dentro de un archivo, como una publicación de Facebook, foro o reddit. Un punto significa que no hay ninguna referencia o cita hecha a ese post específico. Las conversaciones más calientes normalmente significan que se vería más como una tela de araña de líneas en contraste con una publicación con sólo una o dos líneas, que representan una o dos conexiones a ella.

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The Image Mill: Cine Sostenible #1

The Image Mill: Sustainable Cinema   de Scott Hessels   combina movimiento, iluminación y duración en un ambiente ecológico.

Mecánica Celestial

  Es un cielo ocupado, de hecho. Celestial Mechanics es una obra de arte creada por Scott Hessels y Gabriel Dunne en 2005. Presenta algo mucho más cercano a casa de lo que uno podría pensar. Su propósito es mostrar lo que está justo encima de nosotros en los cielos en las formas de vías […]

EyeWriter

Duda

[video src="https://vimeo.com/161752738"]En Doubt, el artista Carsten H’ller desafía nuestras percepciones de la realidad a través de secuencias codificadas de luz e ilusiones espacio-temporales. Su objetivo era desdibujar las líneas entre espectador e intérprete dentro de una obra de arte, a la vez que infundía una profunda sensación de duda dentro de nosotros. La instalación comienza como un único pasillo de luz, que posteriormente se divide en dos caminos, cada uno de los cuales se ilumina individualmente por luces amarillas o verdes. Una vez que un espectador elige un camino, se le presenta un laberinto de varios niveles, que combina diferentes secuencias de proyección de luz con momentos de oscuridad para desafiar nuestro marco perceptivo.

Metavid

Metavid es un sitio de software libre que alberga material legislativo de dominio público de Estados Unidos. A través de texto de subtítulos de un «simple cuadro Linux»[1] que registra «todo lo que C-SPAN toma,»[1] Metavid puede proporcionar «breves clips que se pueden buscar»[1] de imágenes legislativas. Las comunidades en línea pueden interactuar con los archivos de medios de audio y video que no suelen ser vistos por el público, sino que se lo dicen de segunda mano a través de otros medios de comunicación. Metavid captura un registro no sesgado de las reuniones legislativas para que la gente pueda dibujar sus propias opiniones e ideas. El texto con subtítulos permite a los usuarios buscar rápida y fácilmente a través de las miles de horas de material de archivo archivado para que todos los medios relacionados aparezcan en los resultados de búsqueda.

aftersherrielevine.com

Uno de los atributos de doble es espada de la era digital es la facilidad en la reproducción del arte. La reproducción de una imagen con el fin de darla a conocer a los medios de comunicación con fines de comunicación o para añadir al mensaje general de la obra son dos ejemplos del lado […]

Mi página de inicio favorita

Peepshow

El animal, vegetal, mineralness de todo

(Una breve descripción de esta pieza se ha publicado aquí en AEM-OC.) El animal, vegetal, mineralidad de todo de Ken Feingold es una escultura animatrónica que consiste en tres cabezas parlantes que rodean un objeto bulboso. Cada cabeza tiene una «personalidad» distinta, y hacen conversaciones entre ellos y sobre el objeto en el centro. La […]

MILKProject

El MILKproject de Esther Polak e Ivar van Bekkum, producido en 2003 y 2004, es un excelente ejemplo de arte localizado; trabajos que utilizan medios basados en la ubicación como GPS o Google Earth con el fin de explorar la interacción espacial, o en el caso del trabajo de Polak y van Bekkum en cuestión, […]

The Painting Fool

The Painting Fooles un programa de computadora y obras de arte desarrollado originalmente en 2001 por Simon Colton y los investigadores de la Computational Creativity Research Group at Imperial College, London. El objetivo final de Colton para The Painting Fooles era crear una pieza que es visto como puramente creativo, lo que él se refiere como «Creatividad Computacional»; creyó que, para conseguir esto The Painting Fooles estaba obligado a tener comportamientos que son hábiles, apreciativo, e imaginativo

Natural History of the Enigma

Historia Natural del Enigma «es una serie de obras que presenta la flor transgénica petunia» Edunia «, que tiene parte de la secuencia genética del artista Eduardo Kac inserta en ella. Aparte de la propia planta, la serie se compone de paquetes de semillas de edición limitada de la planta, un conjunto de litografías llamada «Edunia Seed Pack Studies», la escultura pública «Singularis», pinturas de acuarela «Mysterium Magnum I-VIII», y las fotografías de la planta «Plantimal I-VI.» el proyecto fue desarrollado por Eduardo Kac en colaboración con científicos de la Universidad de Minnesota entre 2003 y 2008, y fue exhibida inicialmente en el Weisman Art Museum in Minneapolis.[1].

The Yes Men

[video src=http://www.youtube.com/watch?v=LiWlvBro9eI align: left height: 200] Hay innumerables estrategias y motivaciones detrás de suplantación en Internet. Algunos son engaños legítimos, otros maliciosos, otras sátiras. Tome este error, por ejemplo: Gogle.com. Hipotéticamente, por cada persona con un pegajoso "o" clave, o doble golpe de teclado demasiado rápido, hay alguien ahí fuera que es capaz de atacar maliciosamente la mecanógrafa lamentablemente imperfecto, la historia de registro, etiqueta de Internet y datos personales. Inversamente, estas tácticas de guerrilla pueden ser usado hipotéticamente similarmente para atacar empresas con reputación moral dudosa, que es exactamente lo que un grupo de internet-engaño, denominado "The Yes Men", han hecho.

Yolande Harris «Sun Run Sun»

“Estoy viendo una sensación de dislocación de mi ambiente inmediato por su representación alternativa en los datos de posición, las figuras de longitud y latitud actualizados cada segundo mientras me muevo. ¿Qué lugar hay para mis sensaciones, mi fenomenología, mi consciente y el inconsciente conciencia del espacio si este conocimiento es tan eficiente y funcionalmente redundantes por las tecnologías de navegación por satélite? "  – Yolande Harris

The Sheep Market

[video src=http://www.youtube.com/watch?v=3Mmb5aSscck] The Sheep Market es una obra de arte basada en Web que utiliza el sistema ‘Amazon Mechanical Turk «(MTurk) para involucrar miles de trabajadores en la creación de una base de datos masiva de dibujos. Aaron Koblin’s The Sheep Market is a web-based artwork that uses the ‘Amazon Mechanical Turk’ system to get thousands of workers involved in the creation of a massive database of drawings. La inspiración de Koblin para ‘The Sheep Market’ era tratar de explotar la creatividad humana, y al mismo tiempo arrojar luz sobre el papel insignificante que cada trabajador desempeña como parte de grupo. Pero Koblin era sobre todo curioso de cómo los trabajadores responderían a su tarea absurda: «Cuando vi la primera oveja venir a través del sistema, supe que había tomado la decisión correcta. Como yo esperaba cada oveja refleja verdaderamente el individuo y la humanidad detrás de él».

77 Million Paintings

[video src=http://www.youtube.com/watch?v=biKfLio3rWU height:210 align:left] En 2009, Brian Eno – inventor de la música, productor discográfico y artista visual reconocido – fue invitado a Sydney para curar un proyecto llamado Luminoso, parte de Vivid Sydney, una fiesta pública única para «transformar la ciudad en un lienzo viviente espectacular de la música y la luz en y alrededor de la Sydney Opera House, The Rocks, Circular Quay y City Centre «. La belleza de la fiesta no sólo reside en la variedad de diferentes obras de arte y performances exhibidas durante el curso de Luminoso, sino también, de acuerdo con Eno, en el denominador común de los artistas combinados: la incapacidad de colocarlos en una categoría obvio. Afirmó que «[l] son personas que trabajan en los nuevos territorios, los lugares en el medio, los lugares apartados en los bordes. […] Algunos de ellos toman formas viejas y se infunden nueva vida, y se hacen nuevos otra vez, y otros inventan formas de arte que antes no existían”.

Virtual Mirror – Rain

[video src=http://vimeo.com/10002754 align:right height:220]La concepción ampliada del artista Tao Sambolec destaca la tactilidad, la experiencia encarnada, el afecto y la percepción en el espacio, cuales a menudo involucra desplazamientos que elevan nuestra conciencia sensorial. En este sentido, su trabajo se encuentra buena compañía con artistas pioneros contemporáneos de Marcel Duchamp a Olafur Eliasson. Un ejemplo es su notable instalación Virtual Mirror – Rain , que recibió Honorable Mention en 2010 en Prix Ars Electronica, el concurso internacional más importante para el arte multimedia.

Véase también Rain Room, 2012, por rAndom International.